Джаз фортепиано | Джаз фортепиано |
|
|
|
|
(jazz piano)
Джаз фортепиано не творчество масс, это высоко развитый и интуитивно сориентированный исполнитель с огромным багажом знаний и отменным слухом и реакцией. Мыслительный процесс исполнителя может отличаться от мышления толкователя теории. Джазмен, конечно же, сопричастен к элементарным аспектам музыки, и все же имеет большее правило сталкиваться с теорией на практике. Однако в классических жанрах не наблюдается частая перетасовка знаков при ключе, проходящих ступеней и функциональных подмен. В джазе всего этого довольно много. Когда тональные центры меняются часто, затруднительно заявить на сто процентов, где еще старая тоника, и где находится уже следующая, и была ли модуляция или не была. И потому для обозначения цифровой подписи проще использовать не порядковый номер функции, а буквенное обозначение основного аккордового тона. Все это применимо и к внутреннему строению аккордовой вертикали. Обозначая гармонию, отталкиваются от действительного количественного состава входящих в него внутренних интервалов, а какую из функций несет в себе аккорд, не прописывают. Минорный лад или мажор - разницы нет. Практически так комфортнее и для записи и при мышлении, с оговоркой, что с точки зрения теории, возможно, что и не совсем правильно. К тому же, избегаются неизбежные 2х диезы и бемоли, и проходящие обороты в нотных записях наглядно легко распознаваемы. Самые простые советы для конструирования нужного звука (аккорды с применением диссонансов - базис джаз культуры). Из любой, в том числе классической мелодии реально создать эстрадную и даже джазовую, достаточно использовать простые правила построения jazz фактуры и элементы свинга. Учитывайте, что искомый джаз саунд не родится так просто, если не осознавать, каким способом сей звук изготавливать. Даже не вникая особо в хитросплетения гармонических премудростей, не трудно сконструировать простую достойную фактуру. Вот пример с задействованием минимальных средств.
Ноты для фортепиано будут представлены по мере накопления матариала.
На самом простом уровне, сначала нужно научиться подбирать аккорды в тесной и широкой позиции в левой руке для того, чтобы правой исполнять саму тему или импровизацию одноголосно. Придумать же саму импровизацию – процесс более сложный. Здесь знание и умение + чутье и природный талант образуют некий алгоритм, весьма самобытный у каждого музыканта. Если бы имелся простой готовый ответ на этот вопрос, было бы гораздо проще, но неинтереснее. Наверно, это уже проблема из области композиции. Можно, конечно, быть «самородком», но, скорее всего, все примитивные хиты уже написаны. Так что изучать сложный гармонический язык, скорее всего, придется, а затем уже трансформировать его в джазовую фактуру. В любом случае, не бойтесь пробовать, метод от простого к сложному – единственно доступный для нашего обучения (другого нет). Критики пусть отдыхают. Уверяем вас – найдете джазовый звук рано или поздно. Пробуйте играть джаз. Дополнение следует… |
